创新性思维的特征(6篇)

创新性思维的特征篇1

1.注重发散性思维注重发散性思维是艺术创作应当具备的特征之一，因为艺术创造不是工业产品，不能局限在固定模式中，没有可以套用的思维模式，这也为艺术创造提供了足够的空间，而发散性思维是利用这一空间的重要方法。发散性思维要求设计师不受传统管理方式或模式的束缚，从不同角度和途径进行创新，将以往那种单一的管理模式转变为多元化的方式，从而让自己的工作兴趣得到激发，创造出更加具有艺术感的作品。

2.注重创造性思维的发展变化注重创造性思维的发展变化强调现代工艺美术设计是动态发展的，而不是静止不变的东西。工艺美术设计的作品会因为设计师的不同而不同，这是因为他们个性的不同而形成的。工艺美术设计的多元化也反映了艺术作品的丰富，这对艺术发展而言极为有利。创造性思维的发展变化强调设计师创造性和发散性思维的利用，对思维定势持否定态度，所以设计师要注重对自身思维变化规律的把握，从动态发展中利用自己的思维能力，实现自身创新能力的发挥。

3.强调现代信息科技的运用随着科技的发展，大量信息元素运用于现代工艺美术设计中也成为工艺美术的一大特征，并且为了工艺美术的进一步推广和传播，现代信息科技越来越受到强调。目前，使用十分广泛的Photoshop就是其中的代表，它大大简化了设计人员的操作流程，可以让他们把精力投入工艺美术的创新工作。另一方面，工艺美术信息化也是其一大趋势，所以，要想实现现代工艺美术作品的进一步创造，必须熟练掌握计算机技术，大量采用信息材料和资源。

二、现代工艺美术设计的主要着力点

1.创造性的艺术构思是现代工艺美术设计的首要环节创造性的艺术构思是实现工艺美术设计的指导思想，一个形象的孕育必须在艺术构思中进行，这就对设计师提出了很多要求：第一，必须对思想文化的新方向给予关注，这样才能萌发新的思想观念，创造出更具创新性的作品；第二，充分利用网络信息技术创新理念，注重各事物之间的内在联系，充分利用隐喻、联想、暗示等手法，提高自身的艺术修养和知识积累；第三，设计作品要向民族性、时代性方向发展，并且以时代性为主轴，与民族性紧密结合，满足现代人们的审美需求；第四，突破对传统的模仿，注重自身对世界的独特领悟，向更加多元化的审美思想、价值取向方向前进。创造性的艺术构思强调在设计中要关注各种风格，避免过多的修饰，充分显示艺术作品的简洁性和概括性，体现时代和科技的发展。设计师的观念也要具备动态发展的特征，从而提高艺术作品的生命力和表现力。艺术世界包括微观和宏观，这都需要设计师对其进行捕捉，将美学和艺术完美结合。

2.双重性是现代工艺美术设计的发展方向现代工艺美术设计除了要具备观赏性之外，实用性也是其主要要求。如，在市场中的家具或者工艺装饰品可能具备比较高的观赏价值，但是如果其没有具备较高的实用性，同样会遭到冷遇。因此，双重性成为现代工艺美术设计的发展方向。双重性是指工艺美术设计既要体现设计师的个性，又要满足使用者的要求，必须从二者的共性出发进行考虑，达到协调一致的效果。随着人们审美和使用要求的提高，设计师在设计中不仅要充分展示自己的艺术个性，而且要充分考虑人们的需求，对工艺进行创新。上文提到的以主动性管理为中心、注重发散性思维、注重创造性思维的发展变化、强调现代信息科技的运用等工艺美术设计创造特征，就是现代工艺美术设计双重性的具体表现，也是双重性得以实现的基本要求。

三、结语

创新性思维的特征篇2

关键词：创新思维；创新能力；和谐课堂；能动性；参与意识

中图分类号：G633.6文献标识码：B文章编号：1672-1578（2013）11-0018-01

教学如何培养学生的创新思维和创新能力，塑造创造性人格，是当今教育和教学索要研究的重要问题，诺贝尔奖的主朱隶文蹭指出："中国学生动手能力差创新精神不足，是与美国学生的主要差距"。那么我们的学生创新精神和创新能力是如何失去的呢？这当然应该从教育本事找根源。学生负担沉重，考试频繁，资料满天飞，磨灭了学习的兴趣和好奇心：客厅形式单调，内容与实际应用脱节，难以激起学生的创造欲；机械模仿式的题海战术，扼杀了学生的创造性思维，学习数学纯粹是一种被动的行为。可见，解决问题的关键是教育观念的更新，教育内容的改革，教学方法的改变。在大环境没有根本行改观的情况下，我们应从课堂教学改革入手，探索进行创新教育的有效途径。为此，本文从课堂教学谈点粗浅的认识。

1.创设情景，巧妙布局，激发学生创新思维的浓厚兴趣

亚里士多德说过："思维从问题、惊讶开始"。在教学过程中，如果只为讲而讲，学生容易乏味，激不起兴趣，在此情景下进行教学收不到好的效果，如果先给学生创设一问题情景，引导学生进入情景之中，赋予生命力，使学生在情景激发的兴奋点上，寻求思路，大胆创新。创设问题情景就其内容形势来说，有故事法、生活事例法、实验操作法、联系旧知法、伴随解决实际问题法等；就其意图来说，有调动学习积极性引起兴趣的趣味性问题，有以回顾所学知识强化练习的类比性问题，有与实际相结合的应用性问题等。

2.尊重个性，积极评价，创设学生创新思维的和谐环境

当下学生思维活跃，求知欲强，敢于发表见解，这就要求老师充分尊重学生的个性，积极评价学生的创新思维，建立起平等、信任、理解的和谐师生关系。在这种氛围中，学生才会充分展示自己的个性特征，勇敢的思考，无拘无束的表达自己的不同见解，最大限度的发挥创新思维能力。要形成这样的氛围，需注意一下几点：（1）坚信每个学生都能成功，用积极乐观的眼光和态度来欣赏和预见学生的灵性，通过创新教育把学生的多重潜能变成现实。（2）要用发展的眼光教育学生。相信通过教师提供条件创设环境在学生掌握知识的同时，能有效的促使其知识内化，达到创造学习的目的。（3）高度重视后进生的创新能力，后进生和优等生是平等的，创新的潜能同意浓厚，关键在与老师如何去开发挖掘。在教学中尊重学生个性，积极评价学生，有利于创设民主和谐的教学氛围，有利于培养学生思维的主动性和独立性，使学生能够主动的餐饮教学过程，积极探索和思考，逐步形成一中以创新的精神来思考、获取和运用知识的性格特征。

3.联系实际，捕捉契机，时刻训练创新思维

3.1利用一题多解，训练发散思维。一题多解是训练发散思维的好素材，通过一题多解，引导学生就不同的角度、不同的方位、不同的观点分析思考同一问题，从而扩充思维的机遇，使学生不满足固有的方法，而求新法。

3.2利用互逆因素，训练逆向思维。逆向思维是在研究问题时从反面观察事物，去做与习惯性思维方向完全相反的探索，顺推不行时考虑逆推解决，探讨可能性发生困难时考虑探讨不可能性，由此寻求解决问题的方法。事实上，正向思维定势经常制约了思维空间的拓展，有时，正面解题很难，不妨改变思维方向，就会柳暗花明。

3.3抓住分析时机，训练联想思维。联想能使学生进行多角度地去观察思考问题，进行大胆联想，寻求答案。在教学中，教师应抓住有利于训练联想思维的时机，强化训练。

3.4抓住猜想时机，训练灵感思维。知识是思维的基础，人们总是通过知识去揭示、探索和认识未知事物，扎实的基础知识、清晰的基本概念、是创新思维的基础。因此必须扎实抓好基础知识的教学和逻辑思维的培养。

4.授之以渔，学会善思，不断总结创新教学方法

素质教育要求学生不仅掌握书本的内容，而且要求培养学生科学的思维方式和方法，使其能创造性的学习与工作。教是为了不教，要把学生的能动性，主动性放在首位，只有当学生建立起自己对数学的理解时，才能真正的学好数学，才能向创新延伸。我认为：平时教学应从一下三个昂么把握学生创新思维的培养。

4.1重视思维过程教学，培养唯物辩证观。教学的一个重要目的在于发展学生的思维力，没有思维的发展就谈不上创新思维的产生。重视思维过程的教学能有效的促进学生思维的发展，培养唯物辩证观。例如：讲授函数的奇偶性时，我把教学过程设计如下：（1）首先让学生练习用列表描点发画出下列函数图像：y=x2，y=x3，，y=x，y=x-2（2）观察出图像的对称性，提出问题——如何刻画函数所表现的不同对称性。（3）函数奇偶性概念的形成与理解（4）概念的深化和应用（如奇偶函数的定义域的特征，函数取值的特征等），（5）提出奇偶函数图像的共同特征是怎样的问题，（6）形成猜想、证明猜想、形成定理。在上述过程中，学生在教师的引导下，始终在积极主动的思考、探索交流、讨论之中，课堂气氛好，概念的形成和深化比较自然、顺畅，学生经历由观察到才行、具体到抽象，由个别到一般，由直观到逻辑，由猜想到论证的发生、发展和应用的完整思维过程，较好的发展了学生的思维能力，蕴含着深刻的哲学观。

4.2重视审美和创新，培养优异的非智力因素。美的一些标志深刻的反应了未知真理的若干特征。教学美的因素太多了，让学生独立的感受这些及其思维功能，对增强学生的创造能力有良好的作用。例如三角公式的推导，所有公式都可以由y=cos（A+B）推导出来，一气呵成，岂不美哉。

创新性思维的特征篇3

地理课程改革中强调学习方法的创新。因此,提升学生创新能力成为我们实施地理课程标准的重要研究课题。地理学习方法是学生自主学习地理的需要。由于现代教育理念的提升,地理教学的重心已由“教”地理转移到学地理上来了,因此以往只强调地理教学方法的倾向正在逐渐被扭转,而地理学习方法日益受到重视。地理学习方法具有自身特点与内容。它是学生根据地理学科的特点、任务而采取的学习方法,体现了地理空间性、综合性、差异性以及人地相关性,同时包含着认知心理过程、地理思维方式、探究问题策略、具体学习措施等丰富内容。

地理学习方法应是自主的、灵活的、开放的、民主的。在实施地理课程教学中,学生的地理学习方法应吸取方法领域及其他学科领域的方法精髓,加以改进创造,为我所用。这样才能提高学生的创新学习能力。结合地理教学实践,笔者仅从三方面阐述中学生地理学习创新能力的培养。

一、感知能力的培养

感知是学生对各种地理信息的接受与识别。感觉指客观事物的个别属性,如光、声、色、形、量等在人脑中的直接反映。而知觉则是人脑对直接作用于感觉器官的当前客观事物的整体反映。如果对地理事物感觉到的个别特征越丰富,那么对它的整体感知就越完整。在创新学习中,知觉不应是许多感觉的简单堆积,而是将各种感觉进行有机综合,使知觉对客观现实的反映比感觉更真实、更完整。

对地理事物的感知有多种途径,可以通过有关地理的文字、音响、图像、实物、景观等等。人的感觉主要有视觉、听觉、嗅觉、触觉等。地理研究的对象是地球上千姿百态的地理事物,它们具有很强的直观性与鉴赏性,因而调动学生的视觉,利用图像“冲击”感的效果来实施地理学习是完全可行的途径。同时,地理是与人类生活密切相关的实践性学科,可以让学生亲身经历,通过动觉来进行地理学习的内容与活动比比皆是,小到动手制作乒乓球地球仪,大到外出旅行考察,生动活泼的地理学习方式,为学生的个性发展提供了广阔的空间。美国马里兰州洛克威尔市特定诊断研究会,对美国、日本和中国的学生进行学习方式测试,得出的结果是动觉的学习,即通过移动、触摸、行动来学习占37%;视觉的学习,即通过图片等来学习占29%;听觉的学习,即通过声音、音乐等来学习占34%。可见感知学习法的重要。如以动觉为主导型增强感知的有动手制作型、观察观测型、视听阅读型、游戏娱乐型、参观调查型、实验操作性、规划设计型、竞赛演讲型、论文撰写型、旅游探险型等。例如,动手制作型,这类活动主要是以制成某一种有关地理的实物为标志的。包括地理标本的采制,如岩石、矿物、土壤等标本;地理模型的塑造,如地形模型;地图的绘制,如学校平面图;地理教具的制作,如幻灯片、投影片以及多媒体学件制作;地理摄影等。

二、理解能力的培养

地理理解能力主要包含对地理概念、特征、成因、规律的理解。因地理内容的分类不同,所以培养理解能力的途径也有所不同。

地理概念是认识各种地理事物的基础,区分不同地理事物的依据,也是进行地理思维的“细胞”。可以说,地理概念的理解是地理原理性知识学习的基本前提,即先对地理概念中的“地理术语”、“地理名词”、“地理名称(地名)”等基本单元进行领会,然后发展到地理特征、地理成因、地理规律的学习。如学习我国矿产资源特征,首先就要有“地质条件”、“贫矿”、“富矿”、“伴生矿”等名词概念的基础;要分析喀斯特地貌的成因,首先就要搞清楚什么是“喀斯特地貌”、“石灰岩”;要掌握煤、石油的地理分布规律,就必须先弄懂“沉积盆地”、“湖盆”、“大陆架”等概念。可见,离开了这些基础概念,上述的学习就会产生障碍。

地理特征与地理概念具有不可分割的紧密联系,它能为地理概念的正确形成提供认知“台阶”,如理解了我国水资源特征的内容,自然也就会形成“中国水资源”的基本概念。在某种情况下,两者很难分清你我,有的地理特征其本身就可视为地理概念。理解地理特征可从以下几方面进行:明确地理特征的内涵,运用地图发现地理特征,在比较中概括地理特征,尝试用自己的语言去总结地理特征,运用地理特征解释地理现象和实际问题。

地理成因是地理原理范畴的核心知识。任何地理事象的分布与成因都有必然的联系。因此,在教学过程中,通过对成因的探讨往往有助于对地理基础知识的掌握。针对教材中出现的有关成因的知识点,从成因入手能收到较好效果,引导学生从抽象到形象,从复杂到分解,化深为浅,从易到难,坚持探讨必有收获。一旦学生由感性上升到理性,掌握了地理事象的本质,实现一次深化和飞跃,他们的知识就基本完整了,就能从较高层次理解知识点,而且再也不用抽象死记硬背。加强对地理成因的理解,有利于改变地理学习只见“地”不讲“理”的状况,有利于学生弘扬科学精神、探索精神和创新精神。

三、思维能力的培养

创新性思维的特征篇4

关键词：大学生；思维发展；第五阶段

中图分类号：G40-012文献标志码：A文章编号：1009-4156（2013）10-105-02

一、引言

改革开放三十多年，中国经济得到快速发展，2010年我国经济总量超过日本成为世界第二经济体，也成了世界上最具影响的大国之一。正如说的：“现在，我们比历史上任何时期都更接近中华民族伟大复兴的目标。”实现中华民族的伟大复兴，机遇和挑战并存，要实现中华民族伟大复兴的“中国梦”，许多问题都是我们必须思考和面对的：“为什么总是中国制造而不是中国创造？”“为什么我们的学校总是培养不出杰出人才？”这个被称为“钱学森之问”等问题已经引起上至国务院总理下至普通学生的深思。它是沉重的，也是不容回避的。事实上，进入新世纪的信息化时代，推动社会发展的不是资本和土地，而是具有创新能力的高级人才，国际经济竞争将变成创新人才的竞争。中华民族能否实现民族复兴的“中国梦”关键在于中国教育能否培养出大量创造创新性人才。林崇德教授多年来致力于创造性人才的研究，取得了一系列成过。他认为：创造性人才=创造性思维+创造性人格。事实上，人的创造力最终要体现在思维能力上，也就是说，创造性思维是创造力的核心。因此，要研究大学生创造力的形成和发展，首先必须研究思维的形成和发展。本文在前人研究基础上对大学生创造性思维形成和发展规律做了初步探讨。

二、高校学生思维发展“第五阶段”的提出

学生的思维是如何发展的？学生的思维发展有没有规律？传统的理论在此问题上表现出三种趋向：一是不重视对学生思维发展的系统研究；二是不重视乃至否认思维发展存在阶段性；三是仅用掌握的知识多少作为衡量学生智力水平发展的高低。对大学生思维发展的研究存在着许多误区，尤其是仅用掌握知识的多少来衡量大学生思维的发展水平的高低，没有看到大学生思维发展量变中的质变，这对于提高高等教育的质量，培养一大批具有创造性思维能力的跨世纪人才将产生不利的影响。

瑞士心理学家、教育家皮亚杰（JeanPiaget）在研究学生思维发展方面提出了他独特的见解。他吸取了康德“图式”概念的合理性，而又否定了他的先天性，经过长期研究，创立他的思维发生与发展理论。在其理论中，他首次将人的思维发展过程划分为本质不同但又密切联系的四个阶段：一是感知运算阶段；二是前运算阶段；三是具体运算阶段；四是形式运算阶段。皮亚杰认为，这四个阶段是人思维发展中必须经历的阶段，每一阶段都有其不同的思维特征，既密切联系又有质的区别。皮亚杰理论的独特之处，一是既具有深厚的心理学与教育学基础又有丰富的实验基础；二是他首次将生物发生学中的“同化”“顺应”“平衡”“自我调节”等四个概念引入理论之中，同时借助于“同化”与“顺应”的概念，比较科学地论证了思维发展的内在动力，并提出了人的思维发展“连续性与阶段性统一原理”。他的理论表明：人的思维发展变化是一个从质变到量变再到新的质变的循环往复过程，同化引起量变，而顺应引起质变，每一次质变都是一次否定，也是一次“扬弃”，这无疑与辩证唯物主义的基本原理相一致，这也是皮亚杰理论近年来在全世界受到推崇并在教学实践中取得成功的重要原因。然而，皮亚杰的理论也存在一定缺陷。我国心理学家朱智贤教授研究表明：“他们（指16-18岁的中学生）的思维开始由经验型向理论型转变，到高中这种转变初步完成，这意味着他们的思维趋向成熟。这说明我国中学生（高中毕业生）思维发展基本上完成了皮亚杰所说的第四阶段，也就是说，我国中学生已基本上完成了由具体运算到形式运算的过渡。按照皮亚杰理论，思维达到形式运算后‘智力质的发展就结束了’。”果真如此，那么，对于像爱因斯坦、牛顿、狄拉克等对科学做出重大贡献的科学家，如果他们的思维仅仅停留在形式运算阶段，而无质的飞跃，那么，如何解释他们在科学上创造性的发现？因此，笔者认为，大学生的思维发展到皮亚杰所述的第四个阶段后，对于继续接受高等教育的学生而言，他们的思维还应有一个非常重要的发展阶段―_第五阶段。学生进入大学后，其思维的发展并不完全是在第四阶段量变的持续，而面临着从第四阶段到第五阶段质的飞跃。

三、大学生思维发展“第五阶段”的基本特征

研究表明，学生的思维发展过程呈现一种连续性与阶段性的统一，思维发展的每一个阶段都有其独特的思维特征而区别于其他阶段。笔者认为，大学生思维发展过程有不同于第四阶段的特征标志：第一，思维主体在第五阶段思维具有一定的独立性，具有了辩证思维的许多特征，在思维过程中，能够提出问题和发现问题，不盲从别人，也不排除别人的观点，而在第四阶段主要表现为解决问题。爱因斯坦曾经指出：提出一个问题比解决一个问题更为重要，因为解决一个问题也许是一个数学或者实验上的技能而已；而提出新的问题、新的理论，从新的理论看旧的问题，却需要创造性的想象力，而标志科学的真正进步。这说明与发现问题和解决问题相适应的思维结构与解决问题相适应的思维结构有着质的区别。第二，思维主体在第五阶段的思维具有新颖性、独特性，也就是说，在分析问题和解决问题中具备某种创造性。因此，笔者认为，大学生思维发展有着其独特的特征。祖振铨教授曾就这一问题做过一些实验测试，他指出：“我和我的同事曾对一批大学生做过抽样调查，用一套无固定的答案的题目请不同年纪的学生作答。这些题目要求学生从不同角度思考，进行优化分析。从答卷中可看出，刚进大学的学生，想到一个解决办法，就认为完成了答案，再也不去想别的可能性了，而高年级学生却从较多的方面去考虑问题。”这从不同角度都说明，大学高年级学生的思维同刚进大学的低年级学生有质的区别，也表明大学生的思维不仅存在着量的积累，而且存在着质的飞跃。第三，第五阶段思维主体的思维具有批判性。思维的批判性是指思维主体在对思维活动各方面和各环节进行自我调节和校正的前提下所具有的一种能力。在调查中我们发现，大学三四年级的学生，在思维过程中往往比较大胆，能够对现成的结论质疑，并提出新的观点，而大学低年级学生在思维过程中往往比较谨慎，很少对教材的结论提出异议。

由此可见，大学生的思维发展正处于思维发展的第五阶段，在这一阶段思维主体表现出的思维特征主要体现在思维的新颖性、独创性、独立性和批判性上，其表现为思维开阔，不受传统观念的束缚，不囿于别人的见解和自己知识的局限性，能迅速发现事物之间、现象与本质之间的新联系，对遇到的新问题能迅速做出创造性的决策。从这个角度讲，将第五阶段命名为“创造性阶段”更为确切。笔者认为，大学生思维发展第五阶段的提出，有三个方面的意义：一是符合现代高等教育对学生思维发展智能化高层次的要求；二是符合大学生心理、生理以及思维发展的基本规律；三是有利于高校教师在教学中自觉地将创造性思维能力的培养作为教学的重点。

创新性思维的特征篇5

关键词：工艺美术；创新；设计

现代工艺美术设计是现代社会人们审美观念和趣味的集中反映，具有独特的创造性特征是工艺美术设计中最重要的特点，其创意的好坏直接关系到艺术创作的成败。艺术创新需要我们更新观念，解放思想，利用网络信息，开发新产品，创造出划时代的精品。本文对现代工艺美术设计的创造性进行研究对于以后更好地进行工艺美术的创作具有重要的意义。

1.艺术构思的创新

艺术构思是工艺美术设计的首要环节，工艺美术设计要求我们在具有创新思维的世界观指导下，倾注工艺美术的审美感情观念，运用形象的思维对素材进行收集、加工来完成一系列审美思维活动。艺术构思是形象的萌生与孕育，为了使工艺美术的艺术构思不同凡响，工艺美术设计必须要具有创造性思维。“在心智上养成寻求各事实之间关系的习惯，成为产生创意中极为重要之事”。首先，工艺美术设计创造特征具有丰富的内涵，它是功能、审美、科学、价值观念等的综合把握。艺术家应该关注和了解思想文化的新动向，只有关注了新动向才能出现新的思想观念，从而进行良好的创新艺术设计，使设计进入革新的新境界。其次，工艺创新思维在于表现设计者的心理，体现作者的意念，工艺美术的设计师应该充分发挥想象力，艺术构思离不开创新，创新离不开想象，因为想象能够发现个评估各个事物之间的联系，并以联想、比喻、对比、衬托、暗示等多种手法给予艺术的表现。成功的艺术作品都是十分巧妙地揭示和重新组合了事物之间的相互关系，并予以简洁、准确和有力表现。因而在工艺美术设计中发挥想象就需要能够自由的运用规律，这就需要设计人员培养艺术修养，加强对知识的积累，并不断的提高人文精神素养。最后，工艺美术设计的艺术构思主要内容就是设计花大量的时间在调查研究和反复思考上，因而在工艺设计的初始阶段我们应该掌握大量的资料，掌握综合性的知识，例如国内外商业市场、社会生活、旅社等，在寻求知识的过程中不断积累经验，总结规律，以更好的进行艺术创作。

2.工艺美术设计要与时俱进

在新时代下，全世界的竞争就是技术创新的竞争，而技术创新实际上就是创新思维的竞争，因而现代工艺美术设计应该跟上时代的脚步，对过去经验和知识的分解组合创新，提高知识量与扩散思维能力，使现代工艺美术设计实现新的功用。从艺术发展的角度看，现代工艺美术设计的创造特征要与时俱进，具备时代性、民族性、抽象性特点，追求幽默、滑稽、谐趣美等。第一，现代工艺美术设计已经突破了传统的模仿和表现，强调设计师对世界和人生的特殊的领悟，使设计艺术具有时代感。时代性在很大程度体现在人们的审美程度上，因为随着经济的发展，人们固有的欣赏习惯和审美情趣发生了深刻的变化，人们的价值取向、道德观念、审美思想、文化选择都趋于多样化。为了提高现代工艺美术设计的艺术品位，我们要将艺术中注入具有时代信息的创造性审美观念。第二，现代工艺美术设计的民族化就是在设计中将本民族的艺术和审美在长期的历史发展中形成的传统风格展现出来。第三，现代工艺美术设计非常注重以表现为主的抽象性风格，在现代工艺美术设计的审美意识中，不能有过多和过分的雕饰，要求产品应该要以简洁性或抽象性的特征为主。

总的来说，时代的进步，科学的发展，时间因素已比空间因素显得更为重要，现代工艺美术设计应以时代性为主，抽象性为辅。我们应该把握时间因素的工艺思维，用创新的动态观念为工艺美术提高效能，创造价值，增强创造的生命力。工艺美术设计的创造特征就是扩大艺术表现力，我们应该在宏观和微观世界中捕捉美的形象，创造美的作品，使艺术能够与美学能够完美的结合。

3.运用现代信息技术加强创新的效果

随着科学信息技术的发展，photoshop、corelDRAW等一系列软件已经成功的应用与现代艺术设计中来，简化了设计人员的制作过程，使设计人员把更多的精力投入到作品的创新上。可见掌握熟练的软件技术能够提高设计人员的创造水平。要想创造出更好的现代工艺美术作品，必须首先学会和掌握计算机技术，不仅要利用计算机在网络上获得各种资源、信息材料和知识，而且还能够应用现代技术软件加强对艺术的设计，使设计师能够更好的应用综合知识进行传播、整理、分析和利用来进行创造。电脑科技对传统造型艺术的挑战及为当代美术设计的发展提供了机遇，面对国际各类艺术的相互激荡，我们应把握世界高新技术发展趋势，积极应用现代技术，和科学发展的消费心理紧密联系起来，不断调整，不断优化新技术，以信息技术带动艺术创新，提高知识创新和技术创新的能力，更好的实现工艺美术设计以信息技术的结合，提高工艺产品的科技含量。

4.结语

工艺美术从发展初始就是与创造思维融于一体的，两者是互相补充，彼此交融，创造者既是设计者，也是制作者。现代工艺美术的创造特征体现在艺术构思、与时俱进和利用现代技术之上，工艺美术创造已开始进入电脑时代的当代，创造的高度科学化，设计的过程中的奇思妙想，是设计创意的灵魂，设计师应该具有创造性思维来认识和思考、推理、综合、客观事物，体现出一定的深刻而独特的文化内涵与精神力量。

参考文献

石志.工艺美术当随时代.上海工艺美术，2006（04）.

创新性思维的特征篇6

关键词：设计素描教学实践创意思维

一、创意素描的概念和特点

（一）创意的含义

在现实生活中我们经常用到“创意”一词，什么是创意？《现代汉语词典》对“创意”是这样解释的：“创”就是创造、创建、开创，“意”就是主意、意念、意趣。在通常用语中，“创，始造之也”，包含最先的、崭新的含义。即在打破原有事物的常规状态下，建立起事物新的状态，引申为创造、创新、标新立异。创意（idea），在英文中指主义和想法，也有创造力和独创的意思。创意一词是一定创造性思维活动的产物，表现出思维理念超前或思路新颖，具有原创性，有时与创新同义。

（二）创意素描

创意素描就是把创新思维融入素描训练中，以创新为核心的素描形式。这里，创意成为素描的限定词，说明创意素描突出创新思维意识，强调主观设计和审美意识。具体说，创意素描可理解为运用素描形式、创新思维方法、表现真实的和非真实的存在，是按照一定的理念以全新的视觉形式来展示物象面貌的，即把主观构想转化为具有独创性的素描形式。

（三）创意素描的主要特征

创意素描的主要特征是求新求异，作品新颖、奇异，甚至是无中生有、不合常规。既可以由一种或几种物象变换为某种具有“特定意味”的设计形象，又可以通过联想创造出独特的新的视觉形象。如龙凤形象是我国特定文化背景下意象造型的典范；从长了翅膀的“天使”到毕加索自行车座与车把组合为“牛头”的奇妙设计，是西方独特的想象和丰富思维的典范。

二、创意素描训练的意义

（一）传统素描教学的缺陷

以往的素描教学忽视艺术思维的训练，把造型“基础”囿于客观物象表象摹写能力和单一化思维的训练，这种教育模式，无论是教学方法还是教学内容都限制了学生创造力的培养，学生难以获取认识规范之外的多维的思维构想，其结果是虽然基本功很扎实，但思维想象力匮乏，创造力不强，设计的作品缺乏新意和创新。

（二）思维的目的是创意

思维的目的是创意，创意的本质是创造和想象，只有创造才能产生新颖和奇异的视觉形象，因此，创意是设计素描的核心。创意素描是根据艺术设计主题的要求，借助创造思维能力的培养，结合对视觉形式的体验，将情感融入设计的创意表现中，使创造思维开发和形式语言表现得到升华。因此，强调设计的主观性，开发学生的创新能力，培养学生的创意思维成为创意素描课程最重要的教学内容和训练意义。

三、创意素描———思维训练的艺术方式

爱因斯坦曾说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉，严格地说，想象力是科学研究中的实在因素。”相比较而言，想象是更主观、更自我，也是更主动的一种造型方式，它可以扩展我们的思维方式，并适当增强联想、自由想象、逆向思维意识。

（一）创意思维训练

思维是创造力的前提，创造性思维能力的培养是解决创造力问题的基础。创意是艺术作品或设计作品最重要的评价因素，因此，艺术设计领域更重视创意的表达，追求创意的教学内容必须贯穿在整个设计教学活动之中，探索设计素描的创意思维是素描教学改革的重点内容之一，也是设计学科学生创新能力的基础。在创意素描训练中，必须突破思维定式，打破常规思考问题的方法，另辟蹊径地构建新观念，从而创造出独特、新颖，具有个性的创意素描形式。在创意素描教学过程中，要重视设计思维的培养，把培养创意思维能力贯穿教学的全过程，改变以往素描教学不重视思维训练的状况。

（二）逆向思维

1.逆向思维模式

当大家都朝着一个固定的思维方向思考问题时，而你却独自朝相反的方向思索，这样的思维方式就叫逆向思维，也叫求异思维。它是对司空见惯的似乎已成定论的事物或观点反过来思考的一种思维方式。敢于“反其道而思之”，让思维向对立面发展，从问题的相反面深入地进行探索，树立新思想，创立新形象。

2.逆向思维的规律

人们习惯沿着事物发展的正方向思考问题并寻求解决办法。对于某些问题，尤其是一些特殊问题，倒过来思考，从结论往回推，或许会使问题简单化。逆向思维规律通常从三方面入手：一是将生活中常见形象的规律往相反方向思考，进行形象改变；二是把生活中可见的事情往相反方向思考来改变事物的内容。其目的是传达生动、有趣、幽默、感人的品质；三是伴随着生活的规律化，常人对身边的形象司空见惯，在头脑中易形成定势。用逆向思维打破生活中的形象变化规律，塑造前所未有的新奇形象，刺激观众的大脑，吸引注意力，达到造型意义上的创新目的。在艺术设计领域，更需要逆向思维，逆向思维可以创造出许多意想不到的人间奇迹。逆向思维最宝贵的价值，是它对人们认识的挑战，是对事物认识的不断深化。

3.逆向思维的训练

运用逆向思维对常态中的空间物像进行反向观察、逆向思维，就会打破常规，产生新奇的视觉感受。例如，当把一个石膏头像放倒，从不同视觉加以观察，便会产生不同常态的丰富的空间结构，改变视觉经验，产生不同的感受。创造性设计思维的运用，就是要求设计者摆脱习俗，打破常规，丰富联想。这是引导学生培养创造力的有效方法之一。

（三）联想思维

1.联想思维模式

联想思维是一种发散思维，由一事物而想起与之有关联事物的思想活动，它是事物之间联系和关系的反应。客观事物是相互联系的，事物或现象之间的各种联系反映在人脑中又会产生各种联想。既有反映事物外部联系的简单的、低级的联想，又有反映事物内部联系的复杂的、高级的联想。一般来说，在空间上和时间上同时出现或相继出现，在外部特征和意义上相似或相反的事物，反映在人的大脑中并建立联系，以后只要其中一个事物出现，就会在头脑中引起与之相联系的另一事物的出现，这便是联想。

2.联想的规律

从造型角度看联想的思维模式有三个特点：一是由一物联想到生活中其他相关的内容；二是由一物的启发想出另一种形象；三是制造可以让观众产生联想的形象。它可以分为因果关系、近似关系、接近关系、对比关系等形式。自然界的各种物象都存在联系，可以从物象的某个局部联想到其他局部，从一种物象联想到另一种物象。这种联想的范围能够随着想象力的深化而不断扩大，可从视觉感知联想到味觉、嗅觉、触觉的感知。对自然的独特感受和见解，经过提炼、升华和扩展，对客观物象进行加工改造，就会产生新的形象，这就是想象思维、创造活动的过程。这个过程中产生的一个设想会导致另一个设想或更多的设想，从而不断帮助设计创作出更多新的作品。

3.联想思维的训练

联想是通过赋予若干对象之间一种微妙的关系，从中展开想象而获得新的形象的心理过程，视觉思维中的想象离不开联想这个心理过程。人们在日常生活中对事物产生的美感形成特有的印象，而对视觉形象的记忆又随着人的思维活动形成知觉与感觉形象的联系。因此，当某个对象出现时，人们的大脑会立即兴奋，随着它进行一系列联想。例如，由“速度”这个概念，人们头脑中会闪现出呼啸而过的飞机、奔驰的列车、自由下落的重物等，随之会产生”战争”“爆炸”“闪光”“粉碎”等画面。通过创意思维训练，使学生准确地把握物象的基本形式特征，在不同时空、不同物象之间引发联想，提炼“有意味”的设计情趣；在设计创意全新的形式中，培养联想力和表现力。在将不同物象整合时，寻找和发掘内在的联系和设计“趣味”，即用联想思维训练，使设计构思奇特，手法新颖，不落俗套。

四、创意素描训练的方法途径在创意形象的训练中，怎样才能获取新、奇、异的创意视觉形象呢？创意形象的获取可以通过以下方式训练：

（一）选择非传统的写生对象

让学生选择一些选择非传统的写生对象，比如螺丝钉，螺帽，各种花朵，废旧易拉罐、饮料瓶，树叶局部、绳子、机械构造、揉皱的报纸、编织的毛衣、枯萎的花朵、水果的剖面、木头的肌理、皮毛、羽毛的质感，等等。让学生一开始就与传统素描拉开一定的距离。

（二）打破常态作画习惯

选择与平时不同的非常规的角度，比如从物体顶端观看，从物体底面观察，都会产生形态上的变异。打破常规，把石膏像放倒，或将物体悬挂于空中，由观察角度变化而产生的形态的新颖性，激发学生的创造热情。画一些破碎的石膏头像，写生与想象相结合，使学生既有约束限定，又有主观能动性，发挥想象力，使每个学生的画面都不一样。

（三）形象的变异

变异是将创意形象在保持完整形体不变的基础上，做局部的“偷梁换柱”或将创意形象的物质属性予以转换，在原有形象中增加矛盾的视觉要素。把一种物象或几种物象的功能转嫁到某一物象上的方法。改变物象的材质特征或局部材质特征，从而产生新的形象。如影视作品中的形象蜘蛛侠，蝙蝠侠就是把人与蜘蛛、人与蝙蝠置换组合到一起的新的现实生活中不存在的形象，从而吸引观众的关注。一个物象的表面与另一个物象的轮廓加以结合，达到奇异的视觉效果，这是一种置换的设计手法。想象力的表现在于二者的结合所产生的新颖性。并且这种结合具有纯粹的视觉心理意味，如何在视觉上使之协调，就要求根据画面的形态加以具体的分析，防止牵强别扭的生拼硬凑。

（四）形象的置换

置换是利用创意形象的母体形象或母体形象中局部的形似性或近似性，寻找与之相似或相近的另一形态或形态局部以替换母体形象中的某一局部，在不打破原有母体形象完整性的前提下，使其母体形象被替换的部分成为关注的焦点。例如把人的头用足球来置换，借助人的头部与足球都是圆形的相似性，实现其巧妙的置换，使人耳目一新。也有将电灯泡置换成人的脑袋的，这是借助电灯泡与脑袋相似性的特点而置换的。电灯内的钨丝能够发光，象征这人闪光的智慧，使画面构成具有一定的象征意义和文化内涵。

（五）形象的夸张变形

夸张变形是创意形象的一种“形散神凝”处理方法，将物象或物象局部进行夸大、缩小，大胆夸大物象最典型的特征，使其特征更加凸显；或用违反正常理性思维，获取创意视觉形象。不受任何制约是想象画的特点，想让对象怎样就怎样，把不可能的事变成“可能”并用画面实现。要求大胆夸张，大胆幻想，在精神上有了另外一种与众不同的表现。也许这些作品是虚幻的，但这些形象语言传达了特定的愿望与最终的目标，丰富了我们的思维，创造了美好的、超越现实的，甚至是无所不能的新奇形态。