苏轼念奴娇赤壁怀古(收集5篇)
苏轼念奴娇赤壁怀古篇1
《念奴娇·赤壁怀古》（大江东去）的艺术魅力，主要源于这首词所透发的真情美。此词是作者因“乌台诗案”获罪被贬黄州团练副使的第三年七月（北宋元丰五年，公元1082年）写的，当时，苏轼的思想状况是矛盾的：一方面，由于政治压力，精神痛苦，不得不借游山玩水、谈禅参佛排遣内心郁积，借以掩饰自己的感情；另一方面，他的理想幻想常常闪现，经世壮志仍未消失，并因此形成旷达不羁、雄放慷慨的性格特点。应该说，这是苏轼当时的真实感受与心境，这首词正是这种处境与心境的艺术写照。吟诵这首词，我们仿佛看到他屹立赤壁（实为赤壁矶）战场，感情的波涛如滚滚东去的江水不可遏止。由眼前之景想到茫茫历史长河中的英雄人物，并对他们进行热情的歌咏，加之对自己壮志未酬、华发早生的主观矛盾的揭示，非常自然地流露出怀古的情怀。这里，既有江流如斯，英雄千古、物是人非的感叹，又有英雄虽逝，江山依旧、勋绩昭彰、彪炳后人的赞誉之情；既有对如画江山的热爱之情，又有对光耀史册的英雄的崇敬之心。词人用饱蘸浓情之笔，描绘出赤壁的壮丽及在此造就历代风流人物的形象后，感情的波澜再也无法抑制。他想到了周瑜年少建功，比之自己暮年无为，壮志难酬，感慨万端，情不自禁地直抒胸臆：“故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。”至此，词人报国壮志无法实现、功名毫无成就，志不能伸、愿不能偿，把内心郁积的苦与痛推向了炙热点，十分真切而自然地向我们掏出了自己一颗充满矛盾与痛苦的心，使人们感受到肺腑般的情真美。或激奋、或惆怅、或自疚、或感叹，我们的心与苏轼的心一起跳动。作者以写三国赤壁之战，而酣抒自己的情、自己的志、自己的爱、自己的慕、自己的忧、自己的喜。确乎自然真实，具有无可置疑的真实性。这种情的真实性在于，词人不仅颂赞了周郎，更要紧的是，于赞颂之中，于反衬之中，闪现出自己的事业心与爱国情怀。与其说这首词是以“铜钹铁板”般的气势、雄放不羁的风格使我们倾倒的话，倒不如说是一种真情美的艺术感染力令读者崇尚不已，而且从某种意义上讲，更符合艺术美的规律。
《念奴娇·赤壁怀古》之所以具有超乎寻常的美的魅力，还在于它具有真实自然、富于典型特征的景观美。艺术美是以具体形象的真实为基础的，苏轼在这首词中，用自然化的眼光、真实而富有变化的笔触、绚丽协调的色彩，绘制了一幅雄壮阔大的江山图，把赤壁景观美多侧面地展现在读者眼前，使人读后，如同身临其境，产生艺术的意象和意境的美的感受。苏轼敏锐地抓住赤壁景观中“山”和“浪”这些最能体现美的本质特征的自然景物，“按照美的规律来造形”，建造了赤壁江山自然风貌的美的景观。词人一着笔就描绘了赤壁主要的胜景佳处：一是长江；二是浪涛；三是乱石；四是江岸；五是浪花。这些景物在作者的笔下，被描绘得穷形尽相。其主张“随物赋形”就是美。作者在《与可飞白赞》中明白地说：“美哉多乎，其尽万物之态也。”基于这种思想，他认为，形式决定于客观存在的事物；艺术不仅要写出事物的常形与变形，即不仅仅要写出事物的形象，还要写出事物的神情、气魄。《念奴娇·赤壁怀古》词开首写长江，不仅写出了长江滚滚东去的态势，而且“浪淘尽，千古风流人物”九个字，写出长江气吞万象的气势，给人以突兀峥嵘、震惊耳目的感觉。“故垒西边，人道是，三国周郎赤壁”点出威武雄壮的历史战场的方位，时间、地点、人物三个不同性质的方位名词，组成一幅历史风云画卷，将“赤壁之战”的图景呈现于读者面前，并赋予赤壁景物以深邃的令人敬慕的内涵。“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”十三个字，先写“山石”，写得陡峭峥嵘，险峻奇特；次写“江涛”，写得性格粗犷，气势澎湃；三写“浪花”，用“千堆雪”状写了水石相撞所出现的奇丽景象。可谓字字珠玑，穷形尽相。词人又将各自为佳的景物，巧妙地运用动词，将它们紧密地联系在一起，组成一幅壮丽多姿的赤壁江山图。作者用一个“淘”字，一个“道”字，将黄州赤壁置于历史风云之下；用一个“穿”字将赤壁与天相连；用一个“拍”字、一个“卷”字将长江与赤壁、惊涛与玑石融为一体，把江、山、水、石有机地、颇有韵致地交织在一起，既有常形美，又有变形美；既有静态美，又有动态美，巧夺天工地建造了一座历史悠久、风韵独特自然的千古胜迹的美的景观，具有“天成”“自得”“超然”的艺术美。《念奴娇·赤壁怀古》（大江东去）所具有的景观美，是其一大特色，也是其具有异乎寻常的艺术魅力的重要原因之所在。
《念奴娇·赤壁怀古》（大江东去）的艺术魅力，还与它具有浩烈雄放的气质美分不开。大诗人陆游曾在《跋东坡贴》中，用四句话概述了东坡先生的一生：“不以一身祸福，易其忧国之心。千载之下，生气凛然。”这是很有见地的。坡很崇尚英伟豪杰之气、烈丈夫之风。他不愿为世俗营营的思虑所缚，凡有不能自已，不得不吐的议论，宁愿一吐为快，就是触怒于人，甚至犯大难亦不顾。在《思党记》中，他曾说：“嗟夫，余天下之无思虑者也。遇事则发，不暇思也。未发而思则未至，已发而思则无及，以此终身，不知所思，言发于心而冲余口，吐之则逆人，茹之则逆余，以为宁逆人也，故卒吐之。”这段话讲得直爽、痛快、铿锵、有力。可以说这是他自身具有气质美的写照。
东坡这种美的气质，凝于笔端，奔泻于纸，很自然地形成了他的代表作《念奴娇·赤壁怀古》（大江东去）。这首词所具备的“英伟豪杰”之气、“烈丈夫之风”的气质美，我认为可以从“力”“势”“韵”“概”四个方面领略到。《念奴娇·赤壁怀古》具有横扫千军之力。词的起兴是“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，一上口便使人感到有一种冲刷力，“淘尽”二字充分显示出这种力度。接下来，“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”一句，作者用“穿空”一词和“卷起千堆雪”这一短语，显示出词所具有的强大的内蕴力；在词的下片，描写赤壁鏊兵的雄壮历史画卷时，用“羽扇纶巾，谈笑间”与“樯橹灰飞烟灭”进行反衬和对比。于反衬和对比中又显示出一种“横扫千军之力”。这首词具有突兀峭拔之势，这种“势”不独表现在笔势纵放上，更主要的是表现在词的美的建造方面。苏轼曾说：“大凡为文，当气象峥嵘……”说的就是这么一个意思。词的上片主要写景“浪”“乱”“石”“惊涛”其势突兀峭拔、宏大横逸，实令人为之叫绝。应该说这是此词所具有的气质美的内涵。
因此，苏轼（大江东去）词，之所以具有不寻常的艺术魅力，不唯是“豪放”，而是真情美、景观美、气质美和音韵美融为一体的结晶。
[学法指导]
苏轼的词，不论内容和形式，都不那么拘于一格。学习《念奴娇·赤壁怀古》，主要从两个方面去感受。其一，感受其豪放大气的特点；其二，仔细揣摩词中的两种映衬手法：一种是实景和虚景相互映衬，另一种是周瑜的“雄姿英发”和作者的“早生华发”相互映衬。
上阕咏赤壁，着重写景，为描写人物作烘托。前三句不仅写出了大江的气势，而且把千古英雄人物都概括进来，表达了对英雄的向往之情。假借“人道是”以引出所咏的人物。“乱”“穿”“惊”“拍”“卷”等词语的运用，精妙独到地勾画了古战场的险要形势，写出它的雄奇壮丽景象，从而为下片所追怀的赤壁大战中的英雄人物渲染了环境气氛。这些景物描写，声势浩大，雄伟壮观，是以往的词作中从未出现的。宋朝初期及前朝的词作，在景物描写上多呈现纤细清丽的特点，比如“春水碧于天，画船听雨眠”（《菩萨蛮·人人尽说江南好》），“独立小桥风满袖，平林新月人归后”（《鹊踏枝·谁道闲情抛掷久》），“池上碧苔三四点，叶底黄鹂一两声。日长飞絮轻”（《破阵子·春景》）等。用词来表现壮丽景色，是本词让人感到豪放大气的主要原因。
苏轼念奴娇赤壁怀古篇2
关键词：同一文本；不同处理；启示
中图分类号：G427文献标识码：A文章编号：1992-7711（2013）17-076-1
《念奴娇・赤壁怀古》是苏轼豪放词的代表作。无论哪种版本的教材都把其作为古代文学的重要篇目加以编排。近来笔者连续听了几节《念奴娇・赤壁怀古》的课，听课之余，有所感。现述如下：
这几节课，由不同的执教者执教。纵观这些课，教者都能引导学生从整体上把握文本，均能不同程度地引导学生与作者对话、与文本对话、与时代对话、与抒情主人公对话、与作品中塑造的形象对话。但由于执教者的个人学养、个人特长、个人阅历、个人情感态度与世界观等的差异，在教学中又明显地呈现出不同的风格。为了便于叙说，笔者把不同的课堂教学设计与处理描述为现象。
现象一：教者凭借自己出色的诵读功底，侧重于对学生朗读体悟能力的培养。如节奏声调技巧的指导、清诵与配乐诵等不同的朗诵表现艺术形式指导，在指导朗诵的过程中，通过背景介绍、重点词句揣摩、重点意象分析等不断寻机让学生用心体悟作者的情感，用声音传达出这种情感，或集体朗诵或个人朗诵，形式多样，整堂课师生口诵心维，其情融融、其意切切、其势洋洋。
现象二：教者在必要的诵读指导外，对文本的处理，则侧重于对人物形象、抒情主人公内心情感、表现手法等深入地探究。课堂上有激烈的思维交锋，饱含着思辩色彩。作者通过“走进文本、走进作者”与“与历史对话”的教学板块的设计，把对文本的认识、对历史的认识、对人生的体验等不断地深化、升华。课末教者设计了“我与苏轼对话”的小练笔，这个教学环节则把学生个人的人生经验与对文本的整体把握有机地结合起来了，利于学生个性化的感悟与表达，从而把课堂教学氛围推向了高潮。看得出每个学生心中都有自己的赤壁、自己的苏轼、自己的世界观、人生观、价值观。
现象三：教者除了让学生体验写作过程中的丰富情感外，更侧重于让学生对大情之中的逻辑思维的把握：词的上阙侧重于写什么？（写景）这些景物有什么特点？（壮阔）作者写壮景除符合实情外还有什么用意？（壮景引英雄）词的下阙写了哪个美人？（小乔）为什么要写美人？（美人配英雄）写壮景写美人作者仅仅是为了赞美英雄、仰慕英雄吗？（借机插入背景介绍，学生自然明白作者本意并非如此，自然过渡到对词末作者感怀的体悟）以上一连串的发问，层层推进，环环相扣，逻辑严密，引人深思。师在问答之中，寻机板书：
如此让学生明白，即使生活中有大情怀，大感悟，要通过语言文字表达出来，也必须要有很强的逻辑性。纵观整个思维流程，于文本而言，便于整体把握；于写作而言，有较强的指导意义。应该说教者很好地做到了阅读与写作的有机融合。
现象四：教者花半节课的时间疏通文本，诵读感知，然后引导学生对比阅读作者的其它豪放词作《定风波・莫听穿林打叶声》等，引导学生比较阅读同时代的辛弃疾的豪放词作《永遇乐・京口北固亭怀古》等，感受同为豪放词人，同为怀古诗，不同词人因境遇不同、所处时代不同，其表情达意的异同之处，甚或同一词人不同境况、不同背景下的豪放作品，其风格、意蕴、情感等也有诸多差别。此外作者还引导学生阅读了苏轼的《江城子・十年生死两茫茫》，让学生领略了苏轼缠绵多情、凄哀悲婉的一面。通过对同一词人同一风格或不同风格的词作的对比阅读，让学生学会全面多维地走进词人、了解词人的方法。
可以说以上教者的课都极具特色，都能给人教益，都能从不同角度彰显课堂教学理念。笔者现就个人的体会，谈谈从以上课堂中得到的启示：
启示一：课堂教学应追求多样化、个性化。同一文本，解读的角度不同，其个性化的表现亦不一样。如此就形成了个性各异的课堂，个性各异的教学风格、个性各异的生命体验。现代社会正因为事物的多样性，个性的差异性才会变得如此丰富。同样，课堂教学也应该表现出千姿百态，如此才能培养出个性多样的现代人和培养现代人生命体验与表达的多样性。
苏轼念奴娇赤壁怀古篇3
摘要：《念奴娇・赤壁怀古》是苏轼被贬黄州时期的一首名作。这首词描绘了壮美、雄奇的赤壁景色，歌颂了古代的英雄豪杰，揭示了理想与现实之间的尖锐矛盾，抒发了自己壮志难酬的不平之气。这首词风格豪放、俊逸，境界阔大、深远，写景用词洗练、绘声绘色，刻画人物更是生动传神。
关键词：苏轼；《念奴娇・赤壁怀古》；景色；人物
宋神宗元丰二年（公元1079年），苏轼因写诗讽刺新法被捕入狱，这就是有名的“乌台诗案”。出狱后不久，他便被贬为黄州（在今湖北黄冈县）团练副使。黄州时期，是他政治上的失意时期，然而，仕途的不幸却使他迎来了文学创作的又一丰收，《念奴娇・赤壁怀古》便是当时的著名词作。在这首词中，作者描绘了壮美、雄奇的赤壁景色，歌颂了古代英雄的光辉业绩，揭示了理想与现实之间的尖锐矛盾，抒发了自己壮志难酬的不平之气，其情韵之情状，气魄之宏伟，意境之雄浑、深远及形象之鲜明、生动，无不令人赞叹称绝。因此，这首词被誉为“千古绝唱”，也成了宋词豪放派的代表作品。
词的上阕：大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是：三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。
“大江东去”既是对眼前实景的具体描绘，又是指历史长河，一语双关。“浪淘尽”把眼前的长江和历史人物巧妙地联系起来，在自然而又形象的联想中表现了对历史人物的怀念。“风流”即“杰出”之意，表达了作者对历史上英雄豪杰的赞许。三句连起来是写作者凭高远眺看到的景象以及由此而触发的内心感慨。浩荡的长江，汹涌澎湃，日夜奔腾，无休无止，历史的长河又何曾不是如此？仔细想想，千百年来历史上出现过多少英雄豪杰，他们都曾显赫一时，都曾是时代的骄子。然而，“长江后浪推前浪”，“风流总被雨打风吹去”，随着时间的流逝，随着历史车轮的滚滚前行，这些风流人物，以及他们的光辉业绩，不也已成为过去了吗？这三句，景物、人物并出，江山、英雄合写，又空间、时间交错，使词在开篇便创造了一种壮阔、旷远、深邃的意境，为全词笼罩了一层既豪迈激荡又沉郁悲壮的感情基调。
“故垒西边”三句写作者视线由江涛转向赤壁，切入正题，直接怀古。“故垒”，旧时营垒；“人道是”，据说是，并非实指赤壁之战古战场；“三国周郎赤壁”交代怀古的特定时代、人物和地点。此处“周郎”与“赤壁”并列是暗赞周瑜英名与千古赤壁共存，也为下阕咏周瑜打下伏笔。
那么词人所见的赤壁江山景色又如何呢？“乱石穿空，惊涛拍案，卷起千堆雪。”作者禁不住脱口赞道“江上如画，一时多少豪杰”。“江山如画”承上概括赤壁景色，“一时多少豪杰”由赞叹而联想到当年在此鏖战的众多英雄。这里再一次将江山和人物合写，既照应了前面的“千古风流人物”一句，又引出下阕所咏周瑜。
词的上阕由地及人，由远及近，由概括到具体，写景、怀古、咏史、抒情融于一体，真是意与境浑，人与景谐，一幅雄浑、深远而又波澜壮阔的艺术画面展现于读者眼前。
词的下阕：遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。
“遥想”点明是在怀古，再次扣题。“当年”指赤壁之战时。“雄姿英发”是写周瑜少年英俊和才智出众。“小乔”一句看似闲笔实则为衬周瑜，衬周瑜的春风得意，衬周瑜的风流倜傥。接下来的三句，“羽扇纶巾”写其服饰，“谈笑间”写其音容，“樯橹灰飞烟灭”突出其战功显赫。试想，大敌当前，他身为主帅却不着戎装，紧要关头，他不是手执金戈指挥于千军万马之间，而是手摇羽扇运筹于帷幄之中，俨然一副儒者的形象，多么潇洒而又自然！正是因为他有着惊人的胆略和非凡的气度，才在“谈笑”之间使曹军的船舰灰飞烟灭。可见其韬略过人。连起来看，这六句以特写的笔法刻画了一个洋溢着青春活力，迸射着智慧光辉的洒脱浪漫的英雄形象。同时，在这个人物身上我们还看到了作者的影像。因为一切抒情作品，包括怀古之作在内，都要联系到抒情主人公本人，这首词也不例外，无论是写景，还是怀古都是在以词人自己的眼光写景和怀古，而词人所刻画的周瑜形象正是他理想的化身，在这个人物身上寄托着词人的追求与向往，可以说，活脱脱的周瑜形象即活脱脱的苏轼形象。
“故国神游”三句，又从历史回到现实，由怀古转到直抒胸臆。联系作者当时的处境，笔者认为，这只是他怀才不遇的悲愤与苦闷之情的自然流露。结句写他自己在伤感之中只有邀请江边明月以酒浇愁，表现了一种无可奈何的态度。但尽管如此，也并不妨碍全词的昂扬与激越。
苏轼念奴娇赤壁怀古篇4
【关键词】苏轼比较阅读豪放境界
中学教材中选入的的《沁园春・雪》与苏轼的《念奴娇・赤壁怀古》，意境雄浑、气势磅礴，二词皆以“豪放”见长。坡的代表作《念奴娇・赤壁怀》被誉为“千古绝唱”；的词《沁园春・雪》被誉为是“使千古词人尽折腰”。但细品之，从中我们可以看出一个伟大的无产阶级革命家与一个封建时代的文人截然不同的思想境界、胸襟和抱负。
《念奴娇・赤壁怀》是苏轼最具英雄气概的代表作，全词“自有横槊气概，固是英雄本色”（徐《词苑丛谈》）。一开篇就显示了词人的广阔视野，“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”。这不仅写出了长江的非凡气象，而且在广阔的空间与时间中把浩瀚的长江和名高累世的历史人物联系起来，场景广阔而悠远，气魄恢弘。其“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，把峥嵘的态势，鲜明的色彩，巨大的音响，古战场的险要，搏击江岸的汹涌波涛，卷起千堆雪的滔滔江流，全部展现在读者的面前，给人以“挟海上风涛之气”（黄庭坚《花草蒙拾》）的感觉。“故国神游”数句，其豪壮情调跌入沉郁，但全词的音调也十分豪壮。据俞文豹《吹剑录》记载：“东坡在玉堂日，有幕士善歌，因问：‘我词何如柳七？’对曰：‘柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌杨柳岸，晓风残月。’学士词，须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。东坡为之绝倒”。这故事说明了苏词的豪放风格。词中的豪放情调还表现在对周瑜儒雅潇洒、足智多谋形象的塑造上，寄托着作者创不朽伟业的理想。他借周瑜这个形象来抒写自己的怀抱，周郎年少得志，深得孙权信任，作出了一番轰轰烈烈的大事业，千古流芳。苏轼自小也有此抱负，“帕首腰刀是丈夫”（《南乡子・旌旆满江湖》）；也有壮志，“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”；想有朝一日能“千金买战马，百宝妆刀，何时逐汝去，与虏试周旋？”（《和子由苦寒见寄》）抗击入侵的敌人。这不就是想使“樯橹灰飞烟灭”吗？词人在借古人的衣冠，抒发自己渴望在抗击辽和西夏的入侵中立功报国的胸怀。可事实上，作者写这首词正值黄州遭贬之际，无以成就大业，壮志未酬，但人已衰朽，早生华发。人生失意，无以释怀，只好“一樽还酹江月”，流露出词人对政治失意的不满，有着“人生如梦”的消极情思。写人物，以雄奇之景去衬托，有形貌描写，有情态的刻画，有英雄业绩的渲染，形象突出，个性鲜明。苏轼的豪放词风在作品中表现得淋漓尽致。
苏轼的词作，情思豪迈奔放，表情激越壮伟，意境深邃高远，笔墨激昂飞动，具有雄豪劲健的阳刚之美。总而言之，苏轼豪放词笔力纵横，气势磅礴，豪壮清雄，新人耳目，在题材、意境、体制等方面对豪放词均进行了开拓和革新，对词的发展起到了极为有益的推动作用，为词的发展开辟了广阔的天地，一扫晚唐、五代以来文人词柔靡纤弱的词风，创造出高远、清新的意境和豪迈奔放的风格。
而作为政治家、革命家、诗人的则不同，他身上更多地表现为儒家的积极进取和革命者的英勇无畏。他的诗词中，反映着革命的光辉历程，体现着革命家的伟大思想。它深深地植根于现代中国革命战斗生活的土壤中，又吸吮着马克思列宁主义普遍真理的雨露阳光的滋润，生动地表现出了一代伟人的自由意识的生命活动，矗立起一个从古典和谐走向现代崇高的抒情主人公的典型性格形象。他的诗词，以整个世界――天、地、人――作为他描绘和表现的对象。他是一个与大地谈心，与高山交流的视野开阔的伟大诗人。这些与诗人的人格魅力有极大关系。政治家的襟怀和诗人的素质在他的诗词中得到了完美的的结合，不管是革命战争年代还是和平年代，他的词作大都气势磅礴，大多都能以壮景写豪情，意境悠远，具有震撼人心的艺术魅力。《沁园春・雪》创作于红军长征到达陕北的第二年。当时日寇进逼华北，军队节节败退。中华民族正处于生死存亡的危急关头，但塑造的北国的冬天没有丝毫的枯寂。“北国风光，千里冰封，万里雪飘。望长城内外，惟余莽莽。大河上下，顿失滔滔，山舞银蛇，原驰蜡象”，景色多么的苍茫壮丽，气势雄伟，祖国的大好河山，长城内外，黄河上下，雪后的山峦，茫茫的高原，给人们一幅惊心动魄、心情激荡的画面。也和苏轼一样，描绘了一幅雄伟壮观的江山景色，也引出一个个英雄人物。“江山如此多娇，引无数英雄尽折腰”，感叹历史上的英雄人物“秦皇汉武、唐宗宋祖”，他们虽有雄才大略，能建功立业，但与为人民谋解放的中国共产党人相比就不得不“折腰”了，热情地赞美了革命的“风流人物”，豪迈之情溢于言表，读来气吞山河，韵味无穷，意境深远。词中洋溢着一股革命必胜，反动派必将灭亡的革命斗志和豪情。
从美学理论上讲，这种辽阔、巍峨、宏伟的壮丽景象表现在外在的美是崇高，是伟大而高尚心灵的反映，是“伟大心灵的回声”（古罗马朗吉弩《论崇高》）。美学大师宗白华先生说过：艺术意境是一个境界层深的创构。是“情、气、格”。即心灵、情感摹写、生命的传达、人格的高尚格调的折射。由此可见，“心匠自得为高”（米芾语）。与苏轼相比，诗词的豪放不仅在于壮美的风格和阔大的意境，其情感的抒发在于自我的真性情，而在于自我的独特的人生体验和感受，折射出的是一种高尚的格调，即与人民融为一体，代表着一个民族，体现着历史的宇宙观。同在人生低谷时，苏轼有“我欲乘风归去，犹恐琼楼玉宇，高处不胜寒”的“出世”“入世”思想，随着政治的迫害越多，他的出世入世思想也越来越复杂，隐退思想也越强烈。而则在红军长征千折不回、革命处在低谷的危难关头，能从容写下“雄关漫道真如铁，而今迈步从头越”的豪迈诗句，抒发“欲与天公试比高”的豪情。在革命遭受严重挫折时，有“怅寥廓，问苍茫大地，谁主沉浮？”（《沁园春・长沙》）的改造旧世界的雄心壮志和对革命充满信心的乐观情怀。其内在的精神、生命的光芒、高尚的人格得到了充分的表现。又如，同时悼念亡妻之作，苏轼有“相顾无言，唯有泪千行”（《江城子・十年生死两茫茫》）的生死离别的悲哀；而“忽报人间曾伏虎，泪飞顿作倾盆雨”（《蝶恋花・答李淑一》）的情感宏大，情都是真情，只是苏轼囿于个人的情感，而毛泽而的词是“胸怀天下”，是“砸烂一个旧世界，建立一个新世界”，气势自不可同日而语。把个人的情感和革命事业、民族的解放融合起来，境界当然更为宽广了。
苏轼念奴娇赤壁怀古篇5
关键词：苏轼黄州赤壁复杂情感心路历程
苏轼吟咏黄州赤壁的前后《赤壁赋》和《念奴娇·赤壁怀古》是广为传诵的千古名篇，人们对它们的欣赏、解读不外以下几种：一是认为苏轼在作品中抒写了对祖国河山的热爱之情，同时对比周瑜、曹操等，自己年华老大、一事无成，发出慨叹；二是认为这些作品虽有豪放之意，但更多的是表露旷达之情，反映了苏轼在经历政治挫折、矛盾挣扎之后寄情山水，达到自我解脱的目的；三是过分强调苏轼悲观、消沉的一面，等等。我认为要想真正理解苏轼彼时彼境的心路历程，应该把这三篇名作放在一起进行比较，从而更加清楚地探寻到苏轼在经历了政治风雨后百般挣扎、反复曲折的复杂情感。
一
黄州对于苏轼来说是个重要之地。元丰二年（公元1079年），苏轼经历了“乌台诗案”，几乎丧命，次年春被贬黄州，这对怀抱用世报国之心的苏轼来说无疑是一重大打击。在黄州，他的政治处境仍很险恶，他在给朋友的信中就流露出忧谗畏讥的心情；经济上也十分拮据，每月要精打细算才能不至于挨饿。
苏轼的思想体系中儒、释、道三家杂糅，但其思想的主体是儒家的孔孟之道，崇尚人格气节，比较重视现实人生。儒家特别重视善处穷通之际的一种自持的修养，所谓“达则兼济天下，穷则独善其身”在苏轼身上得到了很好的体现。苏轼被贬黄州后，虽形同囚犯，但其报国、济民、建功立业之心并未减退，曾多次表示“虽废弃，未忘为国虑也”。思想和现实的矛盾必然会导致精神上极大的痛苦，这时，佛道思想就成了他求得心理平衡的工具。他在政治上坚持儒家积极入世的精神，而在遭遇挫折时，佛老思想又成为他的主要处世哲学。这种逆境中的痛苦、不甘、自我挣扎、自我安慰，终至达观自解但终究有些茫然若失的情感历程，在他三咏赤壁的名作中有着或明或隐的体现。
苏轼被贬黄州后，似乎对黄州赤壁情有独钟，据说苏轼在黄州经常来赤壁游览。在元丰五年（公元1082年）苏轼更是三咏赤壁，先后创作了前后《赤壁赋》、《念奴娇·赤壁怀古》等三篇传诵千古的名作，在缅怀三国英雄、激赏山水美景中，披露自己复杂的情感，显示在困境中艰难挣扎的心路历程。
苏轼为什么这么钟情于黄州赤壁呢？一是因为赤壁在长江边，自然界波涛汹涌、不停流逝的大江，峭拔高峻的江岸，不同时间、季节不断变化的山水景物，更符合自己内心的情感变化，也更适合寄托自己的所思所想；二是因为这处地名更易使人产生联想，漫漫历史长河中的三国时代是豪杰并起、乱世出英雄之际，来到黄州赤壁，就自然会联想起那一场对鼎足三分具有决定性作用的大战；三是苏轼自己的处境使然，在正是建功立业的壮年却遭此沉重打击、前途未卜，和历史上在赤壁鏖战过的豪杰相比，自然会生出无限感慨，个中滋味“剪不断、理还乱”。
二
古典诗文中，咏史、怀古、写景一类的作品，大都是借对史事、古迹、美景的评论、观赏抒发自己的感慨、情感，前后《赤壁赋》和《念奴娇·赤壁怀古》也不例外。
综观苏轼的《前赤壁赋》、《念奴娇·赤壁怀古》、《后赤壁赋》，其抒感有着相近的模式轨迹。三咏中都有景物描写，情景交融，想沉浸在自然山水中忘却现实，结果却勾起心事，经自我宽慰调适、想法摆脱，以达到遗世独立的境界而终究有着深藏心灵的孤独迷茫。
《前赤壁赋》中，苏轼采用赋家的“主客之辩、抑客伸主”的手法，借主客对话表达内心的矛盾冲突。作者先写令人陶醉的美景：清风、明月、江水，产生“羽化登仙”的，但如此美景却勾起作者的联想慨叹。借客人之口，感叹丰功伟业终归虚幻，宣泄备受压抑的苦闷和人生短促渺小的忧患；接着用庄子的齐物思想宽慰自己，在“江上之清风，山间之明月”中忘怀现实，借主之口传达出从江水、明月中感悟的对宇宙人生的思索，从而在回归自然之乐中求得心灵的安宁与超脱；最后在杯盘狼藉中一觉到天明，“不知东方之既白”，超脱中有一丝落寞。
《念奴娇·赤壁怀古》起头就把江水、浪花、千古风流人物融成一体，隐含的急迫和焦虑之情扑面而来，篇中壮阔的景物既是写实更是作者内心汹涌情感的体现。联想到历史长河中的“风流人物”、“三国周郎”，字里行间流露出苏轼的无限向往与钦羡；对比自己有志报国却壮志难酬。篇末“人生如梦，一樽还酹江月”，此句有对人生短暂的悲哀和无奈，而更多的是慨叹，是由周瑜联想到自己年华老大却壮志未酬的遭遇，感伤和悲愤油然而生。本词情感起伏跌宕，多姿多彩。先是作者面对时间长河的焦虑、急迫，到对历史人物的羡慕、神往，接着是对比历史人物而感到的不甘、悲慨，再至神游后的自嘲、无奈，最后是寄情山水、邀月同醉的放达。情感起伏变化，由前面的全身心的投入，到后面俯察一切的清醒，在由热到冷的情感变化中，作者内心挣扎，以放达掩饰痛苦、矛盾的心路轨迹就伏隐在字里行间。
《后赤壁赋》以叙事写景为主，主要写作者在江岸上的活动，情景交融。先写“月白风清”下，有良朋、佳肴、美酒，似乎是一个轻松愉快的夜晚；接下来的景物却是“山高月小，水落石出”，江岸上更是峭壁巉岩，奇异惊险，景物清幽、寒寂，令人产生忧惧、恐怖之情；最后以孤鹤、道士自比，三位一体，寄托了作者失意后的超脱、旷达；而篇尾却写梦醒后“不见其处”一笔双关，意味深长，表露出本想从山水自然中寻求超脱，结果却反而给心灵带来新的哀痛，不得不回到令人压抑的现实。
三
前面已经分析了苏轼三咏黄州赤壁的情感轨迹，那么在这三篇名作中，作者又是通过哪些具体方法来披露自己内心隐秘而复杂的思想情感的呢？
第一，对比的运用，表达作者内心的焦虑、痛苦、无奈、悲哀等情感。三篇作品或明或暗都运用了对比的手法表露作者的思想情感。《前赤壁赋》中含有几个对比。第一处是古今对比而且比中有比：一是拿三国时的曹操和现在贬谪一隅的作者比较，想当年曹操建功立业、叱咤风云，而自己却遭谗下狱、政治失意；二是就曹操本身，当年的辉煌功业和如今的“灰飞烟灭”做对比，轻重如此悬殊，给人一种消极虚幻感；三是从结果做对比，曹操称雄一时，结果是“而今安在”，那政治失意的自己未来又是何情形？不由油然而生心灰意冷的情绪。第二处用明月、长江的无穷无尽和自身的生命短促做对比，想共明月、长江长存却只徒增无奈与悲哀。
《念奴娇·赤壁怀古》中也运用了古今对比。首先用周郎和自己做对比，赤壁之战时的周郎年轻有为、意气风发，而自己却失意遭贬“早生华发”。其次是风流人物的生前身后对比，历史上类似周瑜的人数不胜数，但他们在时间的长河中，在自然的山水面前都是匆匆过客。前面的描写越是豪壮，人物越是意气风发，慨叹越显得深沉厚重，动人心魄。
《后赤壁赋》中首先暗含景物对比，即文中所写之景与《前赤壁赋》所写之景的对比。三个月前还是“白露横江，水光接天”，三个月后就是“山高月小，水落石出”，“江山不可复识矣”，寄托了作者对世事转瞬变迁、人生无常的感慨。其次是主客相欢的场景和只身登山的处境相比。在赋的开头作者和朋友在明月下携美酒、佳肴本自快乐，而来到江岸边却只有孤身一人登山，写出了作者被贬黄州后孤立无援的处境和孤苦无告的精神状态。
第二，时空的运用，表达作者悲慨、无奈、放旷的情绪。苏轼在其作品里很擅长借助时空的描写表现他复杂多变的情绪。在《前赤壁赋》中，苏轼置小入大，描写了苍茫天地间的一个蜉蝣，辽阔浩渺的水域中的一叶小舟、一粒粟米：“纵一苇之所如，凌万顷之茫然。”“驾一叶之扁舟，举匏樽以相属。”“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。”前者用差异很大的空间对比，烘托一种超逸脱俗、出神入化的境界；后两者以之喻指自己命运的孤独、无奈，个人的渺小、茫然。
《念奴娇·赤壁怀古》用无限的时空暗指自己汹涌起伏的情感。起头两句：“大江东去，浪淘尽、千古风流人物。”用滚滚东去的大江象征时间的一维不可逆性，这大江既是自然界奔流不息的大江，又是绵渺不停流逝的时间长河。境界阔大，情感急促而迫切。“故垒”、“周郎赤壁”、“一时多少豪杰”“公瑾当年”思接千古，将无限时空纳入胸中，正是心中变幻不定的情绪反映。
《后赤壁赋》则以动态的空间表现情感。“断岸千尺，山高月小”，体现人的压迫感；“攀栖鶻之危巢，俯冯夷之幽宫”，以上下悬殊的空间对比写出了景物的险恶，表现处境的险恶，内心的惊惧；“山鸣谷应，风起水涌”则表现了内心的翻腾、挣扎、悲恐。
第三，借景抒情，以多变之景表现多变之情。古典诗文中的写景大都是借景抒情，所写景物都是作者情绪的投射。《前赤壁赋》中作者就是借景抒情、借景言理，借江水、明月、清风这三个自然景物的描写，描绘了如诗如画、清新明丽、悠闲舒适的夜游环境，也寄寓了作者“遗世独立，羽化登仙”的快乐；借洞箫声音的描摹表现了悲哀、伤痛的情感；以水之流逝与月之盈虚阐述变和不变的哲理，并以此表明自己超脱世俗的牵累之情；最终的“杯盘狼藉”也透露出一丝不甘、落寞。
《念奴娇·赤壁怀古》先以壮阔的“大江东去”形容内心的波澜；“穿空”的“乱石”、“拍岸”的“惊涛”、翻卷的“千堆雪”更是不断翻涌、矛盾挣扎的内心的写照；被酹的“江月”也含有哀怨、消沉的况味。
《后赤壁赋》中，开始的“人影”、“明月”、“月白风清”等景物表现了踏月之乐，轻松愉快；接下来的冬景描绘就给人清寒、惊惧之感，“危巢”、“幽宫”等阴森惊险的景物是作者现实处境的真实再现，也是他积郁难消的苦闷之情的象征；而只身登山、风起水涌更是自己被贬黄州之后的孤寂、险恶环境的再现，情感也悲哀得无法抑制；至于孤鹤、道士是他孤独苦闷、超凡脱俗、弃世幽情的象征。
总之，苏轼三咏赤壁的名篇在写景、叙事、抒情、说理中，潜隐着他心灵深处的焦虑、无奈、哀怨、悲慨、自嘲、放旷、忧惧等情感，真实地表现了苏轼被贬黄州之后痛苦挣扎、自我宽慰、不断调适自己的心路历程。
参考文献：
［1］沈祖芬著.宋词赏析.上海古籍出版社，1983.
