奇妙的想象范例(3篇)
奇妙的想象范文
【关键词】小学生想象美术创意
一、赏析作品，感受自由创想的魅力
我们可以向孩子们推荐一些适合他们年龄特点的超现实绘画名家大作，让孩子们体验作品中自由、轻快、无拘无束富有潜意识的梦幻色彩。如米罗的童心童话，达利的记忆幻想，伊夫・唐吉的梦幻变形，埃舍尔奇妙的视觉错置，等等，他们的作品富有潜意识的梦幻色彩，这不但可以帮助孩子们增长美术的知识，也能使他们借鉴大师们的创作思维和表现手法。在欣赏过程中，孩子的记忆力、想象力、表现力和创造力都将得到极大的提高。西班牙著名画家达利，他的作品《记忆的持续性》，画中的一切都是荒诞不经的，脱离了常规逻辑的脉络，这里看不见现实的踪影，只有神秘、荒诞和怪异。但不可否认，透过表面，我们看到了一些实在却又不实在的东西。米罗的超现实主义绘画具有鲜明的个人风格：简略的形状、强调笔触的点法、精心安排的背景环境，奇思遐想、幽默趣味和清新的感觉。在米罗的画中，我们会发现他漫不经心的笔画在画布上自由弯曲伸展游动，毫不考虑它们之间的相互关系以及空间深度的要求，这些假装漫不经心乱涂出来的稚拙形状，似石珊瑚、活动的变形虫、各种乱针线，它们共同构成一个反复无常的滑稽世界，一个多彩多姿的梦幻世界。他简单之极、天真之极，他艺术的卓越之处，并不在于绘画结构和色彩，而是他的作品有幻想的幽默。另一个卓越之处就是，米罗的空想世界非常生动。在我们的小学美术课堂提倡空想，我觉得是非常有必要的，这个空想我们可以理解为大胆的设想，鼓励学生对照日常生活中司空见惯的事物夸张想象，在其中寻找创意的灵感。
二、大胆畅想，体验创造新奇事物的乐趣
世界上的事物都是有规律的，比如，地球绕着太阳转，雪花从天上飘下来、苹果树结出苹果、小猫长着四条腿、花盆中长满了美丽的花儿，小朋友们都长着一个脑袋两只眼睛等，如果我们突发奇想一下，会不会发生这样的事：太阳绕着地球转，雪花从地下喷出来、苹果树结满了鸡蛋、小猫长着四只汽车轮子，花盆中的叶子变成了一个个脑袋，小朋友的身体变成了可乐瓶，眼睛变成了星星、月亮，等等。告诉你，那当然是不可能的，但偶尔来异想天开一下，还是很有趣的，鼓励同学们对事物大胆设想，看看会有哪些奇思妙想，说得越出乎意料越好，学生在怪异的畅想中寻找到超越现实的体验。在课堂上，我让学生欣赏多媒体动画和奇特的配乐，引领他们走进科幻王国，在科幻王国里的一切都是有规律的，突然，一切快乐都错位了，那里的城堡是在水面上的，会随着海风飘移，大树也是长在海里的，有小鸟在水里游，所有的海动物都在天上自由飞翔，这时孩子们已经忍不住要说说自己的想法了：天上飘落的不是雪花，而是漂亮的樱花，车子没有在马路上行走，它们都是在海底里自由穿行，海里面有通道，通向各个美丽而神奇的地方……从不知道怎么表达自己再到非常想表达想法的时候，我们的这堂课已经上得成功了。因此，我们应该努力给孩子们营造一个有趣、快乐、新奇的科幻意境，调动学生的好奇心，让孩子不断地激发探索艺术创造的兴趣。
三、放飞翅膀，开启天马行空的创意
教师应鼓励学生进行多样性和创造性的奇思妙想。创设出一个百花齐放的自由氛围。尊重学生，允许每个学生按自己的想法进行，调动他们的积极性、主动性，为他们提供最大限度的机会。通过对不同类型艺术作品的欣赏，在其中寻找创意的灵感，让学生在奇思妙想后运用不同的艺术手段，表现出对未来的狂想与勾勒、对现实怪诞的夸张，用奇妙的形式创作超时空、超常规的艺术想象。
奇妙的想象范文篇2
唐代诗坛名家辈出，千古不朽的诗篇浩如烟海。在这繁花似锦的诗歌苑圃中，有一枝绚丽夺目的奇范异卉，这就是李贺的诗歌。
李贺(公元790—816)是中唐独树一帜的浪漫主义诗人。他在仕途蹭蹬，贫病交加的困境下，仅仅度过了人生的二十七个春秋。生命虽短暂，但作为“唐诸王孙”的李贺，目睹朝政混暗，国势衰微，加上自己遭际坎坷，因而愤强激越，他把这种思想感情熔铸到自己的创作中，形成了“长吉体”诗风。李贺天才奇旷，熔古烁今，又独辟路径，自成面目，以不同凡响的创意，给人们留下了二百四十多首诗篇，在唐代诗歌史上卓然绝立，为后人所不及。李贺诗歌一直让后人交口称誉，深为赞叹，李贺是中唐至晚唐诗风转变的重要人物，在唐代诗坛和我国诗史上永放异彩。
李贺诗歌有较高的艺术成就和审美价值，具有历久不衰的魅力。总括起来，有以下几方面的艺术特色：
一、李贺诗歌以其丰富特异的想象，奇诡的构思，把人们带入神秘幽奇、色彩缤纷的艺术境界。
丰富奇特的想象，奇诡的构思是长吉体最为成功的因素。黑格尔曾经说过：“最杰出的艺术本领就是艺术家的想象。”①马克思把“想像力”称为“十分强烈地促进入类发展的伟大天赋”②。李贺创作诗歌感情炽热，神思驰骋，无论何种题材，经诗人丰富的想象，迥然异趣的艺术构想，画面气象万千，新意叠出。想象
在唐诗中起重要的作用，它和比喻和夸张关系密切，许多生动的比喻和奇特的夸张都来自诗人丰富的想象。李白和李贺都是典范。然而，李贺同李白最大的区别，在于李贺诗作想象十分奇特，并妙用大量通感，使人们对客观事物的认识更加全面、清晰，从而获得更高层次的审美享受。使作品更具艺术的震撼张力，达到袭人心脾的效果。
幽幻神奇、漂渺无端。如《听颖师弹琴歌》，此诗是李贺在长安任奉礼郎时听颖师弹琴后所作，描摹了颖师美妙绝伦的琴声，赞叹了他的高超的琴艺。诗中描绘琴声时运用了多种艺术手法，有以声喻声的“双风语”、“敲水玉”，还有以“挟剑赴长桥”的武艺、“浸发题春竹”的书艺来喻琴艺使人耳目一新。又有运用通感的手法，以视觉写听觉。用“别浦云归”、“芙蓉叶落”、“秋鸾离”来形容琴声的清悠优美，以越王夜游天姥，仙女骑鹿渡河形容琴韵的轻盈飘逸。更见匠心独运，令人叹为观止，通感的运用使诗作灵感激荡，意趣横生，韵味深长。
出神入化，想落天外。如《梦天》，诗人把月亮的幽光幻想成蟾、兔的泪水，把天空的云层描绘成琼楼玉宇。如“玉轮轧露湿团光”一句，把明月在云雾中飘过说成是“玉轮轧露”，真是虚幻离奇的奇想。《梦天》不仅意象奇特，构思也奇特，邀游月宫已是奇诡；突然转问哲理的探索，更是奇之又奇；在艺术构思
上，变幻奇谲，与李白的《古风》(十九)有迥异之处。同为梦游诗，李白诗的前后两部分一幻一真，一虚一实，而李贺诗却是一虚一玄，更显精奥含蕴。黎简语：“论长吉每道是鬼才，而其为仙语，乃李白所不及，九州二句妙有千古。”③在诗人如橼巨笔之下，诗味仪隽永引人入胜，有悠然不尽之感。
想象奇伟，构思精巧。如《金铜仙人辞汉歌》，这是李贺历来脍炙人口的一首诗。“忆君清泪如铅水”比喻非凡，绘声绘色地写出金铜仙人怀旧、惜别之痛——泪水涔涔，落地有声。“天若有情天亦老”句，想象尤其奇伟，表达历史无情的感慨，它的艺术魅力在于意蓄多层，言外有言，饱含深刻的哲理。司马光曾称此句“奇绝无对”④，因其风格独特，成为千古绝唱。《罗浮山人与葛篇》中用“毒蛇浓吁洞堂湿，江鱼不食衔沙立”来描写溽暑薰蒸，酷热难当的天气。《美人梳头歌》中用“一编香丝云撒地”来形容美人梳头临镜解鬃的一刹那。《杨生青花紫石砚歌》中用“踏天磨刀割紫云”来赞扬端州石工采割砚石的技巧。李贺笔下，太阳会发出玻璃般的声音，银河上漂浮着闪耀的星星，流云学会人间流水的声音等等，充分表现诗人想象奇伟、运思精妙，为鬼斧神工，产生惊人的魅力。
二、李贺诗以幽邃朦胧，瑰艳凄冷的意境，构设意与境浑的美学特质，给人以深刻的精神启示和审美情趣。
李贺诗境界幽邃朦胧，使人遐思无穷，迷离恍惝，想象空间广漠无垠，意蓄多层。这和李商隐有异曲同工之妙，而李贺诗与李商隐不同之处，是李贺诗构成瑰艳凄冷的意境。李贺诗膜脱美、静穆美、动态美的图景，给人以阅目怕神之感受。
朦胧幽奥，如烟浩渺；如《李凭望篌引》诗中一系列的典故，使人读起来如坠五里雾中，；片朦胧。如索解其典故，就可以知道作者技艺的精湛。全诗中心是李凭演技高超，作者处处按演奏的艺术效果来加以描写——云彩为之不流，舜纪素女因此而调怅，声音如玉碎风鸣，像荷花的露珠那样圆润，又像香兰在微笑……这一切，都得调动读者的想象，去完善诗中未讲到的演奏效果。这样用典，既灵活自如，又化为诗魂。同时许多典故又有了“多主性”，表达意蕴更为深奥高远。
神出鬼没，意境深邃。如＜巫山高＞诗人一开笔便将读者的退思引向苍穹。神女瑶姬是诗中主角。她的行踪飘渺，不念旧情，“一去一千年”、“楚魂”在峡中往返徒劳，只能“寻梦”而已。诗中瑶姬的形象纯是写意，未着一笔描绘，但她的行踪、风韵却似可见。如此用典，“味外之味”极浓。“楚魂寻梦风飔然”一句，非常幽冷。通篇造境奇特，笔触新奇。
幽冷豁刻，阴森爽肃。李贺诗与李商隐诗不同之处，在于李贺诗歌神秘阴森的氛围，瑰诡凄冷的意境，从而充分表达诗人身处病态社会的烦闷、压抑、凄凉与愤激心绪。如《将进酒》诗的前面描写一幅奇丽熏人的酒宴图，场面摈纷绚烂，有声有色，给人极强的敏悟。美酒佳看，欢歌曼舞，人生之乐似乎莫过于此，但结尾笔锋倏转，出人意料地推出死亡的意念和死的悲哀，一片苦涩幽怨的意绪。《秋来》中，诗人深感韶华易逝，想到呕心苦吟无人赏识，只有同病相怜的古诗人魂魄来相吊慰，有幽明同悲，千古一慨之意。运思凄苦，意境幽艳，强化了作品的奇诡冷艳之美。
三、李贺诗以生动灵澈，神奇超常的意象，给人以强烈的艺术感染力。
大凡艺术，都必须具有形象性，才能使人真切地感受到作品的内蕴。构成艺术特征的形象，在诗歌中就是意象。意象是心灵化的心意附着物，是内情与外景的重合，意象包括按生活实有之景重新组合的现实意象和跃出生活常情的超现实意象。用现实意象创作的诗人颇多，运用超现实意象创作的极少。在唐代诗坛，敢于运用超现实意象的惟李贺一人。成功地构塑新奇意象使李贺成为一名杰出的诗歌天才。
新奇精蕴，超然物外。李贺的《老夫采玉歌》与白居易的《卖炭翁》和韦应物的《采玉行》界定了不同的艺术分野。《卖炭翁》严格按照故事发展的先后顺序，叙述老翁卖炭，炭被官府豪夺一事，暗含对时政的讽喻，思想意识不可谓不积极，但这种现实意象缺乏创意，缺少诗歌表现性的审美价值，韦应物的《采玉行》亦然。同是写民生疾苦的李贺的《老夫采玉歌》则是诗人忧愤情绪经过内化的艺术表现。诗人想象超常，笔调沉痛。构塑了“老夫饥寒龙为愁，蓝溪水气无清白”的超现实意象，阐明采玉老夫积年累月在蓝溪采玉，搅得龙不安宁水不清，却难填统治者的欲壑。“蓝溪之水厌生人，身死千年恨溪水”，诗人好像是说蓝溪之水与劳动人民结下了不解的怨恨，实是诗人用意微情浓的微词去启发人们，委婉含蓄地指出谁是罪魁祸首，对统治者的深仇大恨用恨溪水来表达，更是妙笔生花。这种超现实意象赋予蓝溪水以人的性格，给人留下丰富的想象余地，从而领略其中意趣，产生愉悦的审美快感。这是李贺诗神奇意象运用的高妙之处。神奇莫测，匪夷所思。如在《天上谣》中诗人以超常的想象，设想天上美好的世界，从而感叹人间岁月的匆忙。所创造的生动奇特的意象，在中国古代诗歌中是前所未有的。美妙绝俗，情趣盎然。如《李凭箜篌引》，诗人想象的翅膀又飞到了古的神话传说里，精妙的乐曲，唤起神妪的兴趣。音乐的美妙感及异类，鱼跃蛟舞。《春坊正字剑子歌》中“提出西方白帝惊，吸吸鬼母秋郊哭!描写剑光逼人，连白帝也为之震惊，鬼母亦因之
害怕等等超现实意象，大都是从神话羽化而来，是对现实描写的补充，是诗人艺术独创的突出表现。
四、李贺诗色彩秧丽，奇警峭拔的语言艺术，惊人耳目，给人以美的感受。
李贺诗作语言不拾他人牙慧，不蹈常袭故，他楼玉雕琢，又设色浓艳。杜牧说“时花美女，不足为其色也”⑤，陆游则把李贺的诗比作“百家锦袖，五色眩曜，光夺眼目”⑥。李贺诗的浓艳特色是承泽于六朝宫体，但是李贺对宫体作了改造，用奇警峭拔济宫体浮艳之穷，别具特色。
色彩艳丽，积妙喜人。如《上云乐》中句“飞香走红满天春，花龙盘盘上紫云。”香烟和烛光像春气般弥漫天空，如龙盘绕云际。
图景壮美，瞻观雄奇。《将进酒》“琉璃钟，琥珀浓，小槽酒滴真珠红。烹龙炮风玉脂泣，罗帏乡幕围香风。”各种珍看美味玉液琼浆，一经诗人神来之笔，便五彩缤纷。《蝴蝶飞》“龟甲屏风醉屏眼缬。”室内陈设虽只提“龟甲屏风”，读者自能想象出富丽、华贵的景象。《高轩过》“华裾织翠青如葱，金环压辔摇玲珑。马蹄隐耳声隆隆，入门下马气如虹。”叙写愈、湜二人的华服丽车和来访的如虹气势，词藻华美，色彩鲜明。这强烈的美感和色彩感达到一种很高的、令人赏心悦目的艺术境界。
峭拔警迈，简炼出新。在语言运用上，李贺力避平淡，在设色浓丽中又追求奇警峭拔。炼字造句传神又极富特色。李贺善用通感的方法，把事物系上感情、感觉等，如红日“笑红”、“冷红’、“老红”、“堕红”，露曰“泣露”，风曰“桐风”、“酸风”，雨曰“香雨”，骨曰“恨骨”，血曰“神血”，这样的造语尖新，尤其烙有李贺的印记。李贺非常注意语言的创造性，遣词造句，力避陈言，语羞雷同，另创新词。如说酒是“琥珀”，剑曰“玉龙”，天河叫“云浦”、“银浦”、“别浦”、“天江”，美女曰“金钗客”，吴刚曰“吴质”，甲曰“金鳞”，磷火曰“翠烛”，嫦娥曰“仙妄”，读书人曰“书客”，挂曰“古香”等。这些生新的语言，使他的诗歌呈现出曲折奇峭的面貌。
李贺是我国唐代杰出的诗人之一。他生在李白、杜甫死后二十多年，韩愈、白居易、柳宗元、韦应物、卢全、孟郊等竞起争鸣的时代。他在钻研涵濡上用了一番深邃的工夫，在构思运笔上费了一番“具心孤诣”。他的作品使雄健豪放、名高一世的韩愈为之心折，并在逝后十几年即为后代西昆体所宗的温庭筠、李商
隐所效而屹然成了唐代诗歌中的一派。从那时起，经历宋、元、明、清一千多年，他的诗歌一直为诗人们师法、摹拟。李贺诗并得到毛泽东的珍重、喜爱、赞扬和借用。李贺作为一位极具艺术个性的诗人，在西方享有几乎与李白、杜甫、王维等齐名的位置。李贺是一位风格独特的浪漫主义诗人，他与屈原、李白诗臻妙各殊，同用浪漫主义的创作方法，屈原气势磅礴，李白飘逸清新，李贺凄清瑰丽。屈原、李白写梦境、仙境，李贺兼写“鬼魅”。李贺的诗歌具有相当高的审美价值，他丰富了我国诗歌浪漫主义的创作内容和方法，其惊人之作是中国文化的瑰宝，中华文化的优秀遗产。李贺诗歌对中唐至晚唐诗风的转变起到了重要的作用，在我国诗歌发展史上贡献卓越，永放异彩!
注释：
①黑格尔语，张福庆著《唐诗美学探索》，华文出版社2000年版，第298页。
②马克思语，童庆炳主编《文学概论》，武汉大学出版社1989年版，第68页。
③黎简语，刘开扬著＜唐诗的风彩)，上海书店出版社2000年版，第467页。
④司马光《续诗话》中语，刘开扬著《唐诗的风彩》，上海书店出版社2000年版，第479页。
奇妙的想象范文
动画电影《岁月的童话》海报大学一年级时，系里公映日本动画《岁月的童话》，看后不甚了了。读研时，再看《岁月的童话》，心有所动。最近又细细品味了一遍《岁月的童话》，不禁大为感动！
《岁月的童话》是由文学修养深厚的高畑勋和创意奇人宫崎骏等动画大师共同孕育的一部杰出作品。这部动画片与众不同之处，是它营造的五个虚实相生的境界。
一、现实与回忆的穿插并列
动画电影的所有画面都是来源
于人的大脑，并经由人的双手创造出来，因心造境，以手运心，创作的都是虚境。因此，动画电影的表现手法和艺术风格因人而异，变化无穷，其唯一局限就是人类想象力的边界。
动画电影可以根据故事情节的需要大胆地创造，表现思维空间和想象空间。何为思维空间和想象空间？一，它并非目之所见，而有可能是记忆中的如烟往事，或想象中的虚幻情景。二，它不那么清晰可辨，而是残缺不全或模糊不清。
整部影片大量运用心理蒙太奇，来表现主人公对童年岁月的缅怀和她诗意的心境。在现实与回忆的交叉与重叠中，创作者用足了虚实相生的表现手法。
“虚”用于表现回忆，主要借助于以下两种手法：
1.心理蒙太奇和叙事蒙太奇穿插交替。例如影片开始，叙事蒙太奇：
一栋高级写字楼内，二十多岁的妙子站在上司面前。
上司：“原以为你要求十天的长假，一定会去海外旅行呢，岗岛君，原来是去山形县的乡下。”
妙子：“是的。”
上司：“是不是失恋了？”
妙子：“不是，我一直憧憬乡村。”
画面切换为心理蒙太奇：
一群小学生从教室跑到操场，十岁左右的妙子和同伴问跑过来的一个女生考得怎样，回答说反正暑假要去乡下的奶奶家，即便要挨骂也是以后的事。接下来又有两个同学说要去乡下。妙子非常羡慕，回家后缠着妈妈要求去乡下过暑假，可是妈妈安排她和姐姐到大野屋洗澡……这段回忆说明妙子从小就有乡村情节，对第一个镜头中妙子的话做出了解释。
2.心理蒙太奇和叙事蒙太奇同时出现。
成年妙子坐上了去乡村的火车，此时，画外音道出她的内心独白：“我这次并没有打算带上那个小学五年级的我，可是一旦唤醒了这个十岁时的我，可不是轻易赶走的。”画面上，儿时的妙子从一个卧铺车厢里探出头，又缩了回去。成年妙子起身，回到铺位上，车厢的走道上，一群小学生飞快地跑过去。妙子的思绪被儿时的回忆缠绕，这些回忆时刻伴随着她。现实与回忆出现在同一个时间和空间，更恰切地表现出那种“此情无计可消除，才下眉头，又上心头”的心绪。
这段充满童年回忆、充满淳朴真情的描写感人至深，妙子内心的波澜和现实场景自然地融合在一起。
二、现实的声音和回忆的画面对位
例如去大野屋洗澡的一段回忆：新干线飞驰，成年妙子沉浸在回忆中，回忆中的儿童妙子和奶奶就坐在车厢里，和成年妙子隔开几排座位。画外音（成年妙子内心独白）：“那一次，姐姐们当然不会与我们一起同去热海。”画面切换到小时候：十岁妙子央求奶奶：“奶奶，咱们去浴场吧。”
奶奶：“不是刚洗完澡回来吗？”
妙子：“可是刚只洗了一个天鹅浴呀。”
十岁妙子打开一间浴场的门，发出一声惊呼——画外音（成年妙子内心独白）：“第一次进入奶油浴场，而且是我一个人。美人鱼浴场、柠檬浴场、三色紫丁香浴场。”画面依次出现这些浴场，最后出现一间宏伟的大浴场。十岁妙子：“好大啊！”成年妙子画外音：“我最后洗到罗马浴场时，已经热血沸腾，头眼昏花了。”
这段情节的声画对位很复杂，它利用成年妙子的画外音串联起这段回忆，声音是现在的，画面是过去的，两者交错而不杂乱，陈述过去而不脱离现在，处理得十分巧妙、到位。
三、画面的虚与实
回忆常为残缺的画面。妙子对儿时的回忆不可能十分清晰，记得最深的只有当时的一种心情。因此，在处理妙子记忆中的景物时，人物周边的景物被晕化成朦胧的白色，只出现“记得清”的景物，其它景物被省略掉。从内容上，既具有“往事如烟”的真实感，又以最少的视觉元素突出地表现了主人公的所思所想；从形式上，则产生了含蓄、空灵的视觉韵味。
四、用虚拟的叙述表现心理的真实
片中有一段表现少女妙子情窦初开的情节：少女妙子放学回家，和暗恋她的同班同学广田在胡同里相遇，广田紧张得脸红，结结巴巴地问了妙子一个问题，妙子也紧张起来，红着脸回答了他的问题。接下来，两人都呆在那里，然后男孩突然跑掉，妙子半天没有动，镜头也没有动。两个情窦初开的少年那紧张、窘迫、羞涩的心情在静止中得到了最恰当、最充分的表现。
接下来，妙子沉醉于“爱情”中，她跑起来，却不是在地上跑，而是跑到天上，在空中飘，她用双臂划着空气，缓缓地落在自家屋里，像一片羽毛一样，轻轻落到床上，穿上最漂亮的衣服，迷醉地看着镜中的自己，空中出现一个大大的红心……
为了表现一个少女初尝爱情滋味的奇妙心情，画面完全脱离生活的真实，却表现了心理的真实，手法高超，令人叫绝。
王国维在《人间词话》中把“境界”定性为美学的最高范畴和艺术的最高标准：“沧浪所谓兴趣，阮亭所谓神韵，犹不过道其面目，不若鄙人拈出‘境界’二字，为探其本也。言气质，言神韵，不如言境界。有境界，本也。气质、神韵，末也。有境界而二者随之矣。”[1]高畑勋导演此处的深思妙想可谓达到王国维所说的“境界”了。
五、有声与无声
影片中的音乐和音效非常少。从影片开始，出现的声音只有人物的对话、妙子的自言自语、必要的音效等。这是属于一个普通女孩的平淡无奇的生活。在影片结尾，当姑娘的内心决定放弃大城市的白领生活，投入真正热爱的乡村生活时，响起了深情的歌声，音乐和画面相映生辉，使影片的感情迅速达到高潮，主人公从幼年积累到青年的种种迷茫和困惑突然一齐化解，观众也在心灵的震撼中热泪盈眶！没有前面长时间的静思默想，最终出现的音乐也不会产生那么大的冲击力。
用最平实的情节去表现生活、用最妙手无痕的艺术手法去打动观众，不制造任何离奇、炫目、煽情的东西，这是最难的，《岁月的童话》做到了，并达到了巅峰。“一切艺术的美，以至于人格的美，都趋于玉的美：内部有光彩，但是含蓄的光彩，这种光彩是极绚烂，又极平淡。”[2]
参考文献：
